和曾老师一起看中国花鸟画
中国花鸟画是以花卉、花鸟、鱼虫为题材的绘画, 托物言志, 达神韵而寄情思,体现“一花一世界,一叶一如来”的哲学感悟,表达自然和谐的思想和对美的追求。
发展概况:
花鸟画,品位高雅,历史悠久。六朝时期,已出现不少独立形态的花鸟绘画作品,到了唐代,花鸟画业已独立成科,五代是中国花鸟画发展史上的重要时期,以徐熙、黄筌为代表的两大流派,确立了花鸟画发展史上的两种不同风格类型,“黄筌富贵,徐熙野逸”。到了南宋,花鸟画达到高峰。出现了水墨梅、竹、松、兰,寄于崇高、贞洁、虚心、向上、坚强,这种文人画思想的加入,为花鸟画注入新的内容。
元代花鸟画受宋代影响,出现了一批专门画水墨梅竹的画家,表现了文人的“士气”。清代石涛、朱耷和扬州八怪等都在花鸟画发展史上占有重要地位,在现代画坛,齐白石、徐悲鸿等大师的出现,亦独成高峰。
艺术特色:
立意,不是为了描花绘鸟而描花绘鸟,而是紧紧抓住动植物与人们生活遭际、思想情感的某种联系而给以强化的表现。表达作者的内在思想与追求。
表现在造型上,重视形似而不拘泥于形似,注重表现动植物的神形与作者的情意。
在构图上,突出主体,讲求布局中的虚实对比与顾盼呼应,结合题句与画书法,形成以画为主的综合艺术形式。
在画法上,有"工笔"、"写意"、"兼工带写"三种。
工笔花鸟画,即用浓、淡墨勾勒动象,再深浅分层次着色;写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象;介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。
为了让大朋友和小朋友们更好地欣赏名画,感受名画之美,提升美的认知和素养,我们特别精选中国花鸟画课程,由具有20年艺术普及工作经验的中信美术馆馆长曾孜荣先生担纲主讲,通过放大名画的高清图像,观摩、拆解,挖掘大师画作中传承千年的经典,重拾中国绘画千年之美,寻找隐藏在华夏美学里的奥秘。
大朋友和小朋友们,让我们和曾孜荣老师一起体验中国古代绘画之美吧,无数精彩与奥秘等着你!
精选中国花鸟名画,精心设计互动课堂,在这里,你将穿越回古代,体会《五牛图》中宰相画牛劝农耕的家国情怀,感悟何为黄家富贵,徐熙野逸。回看失败的皇帝,成功的艺术家宋徽宗笔下珍贵的《写生珍禽图》,欣赏《蛙声十里出山泉》的无限诗意,体味反反复复不断画马的徐悲鸿,如何用画笔告诉每一个中国人,勿被奴役,要有自由独立的龙马精神……让我们在珍禽异兽、汀花野竹,水鸟渊鱼与世间百态的华夏美学中,回望文明古国的智慧。
通过课程,了解古代名画,感悟名画之美,发现名画中隐匿的小秘密:鼎鼎大名的《写生珍禽图》竟是黄筌交给小儿子临摹的稿本?为什么齐白石笔下的虾栩栩如生、晶莹剔透?
多学科探究式学习,将艺术、文学、历史、地理、科学、社会等多学科融为一体,让学习者在历史故事与诗词歌赋,渔樵歌隐与文会雅集中,真正了解文明古国的历史,有了这些感性的认识,相信我们以后再去学习唐诗宋词、学习诸子百家、学习中国历史,都会容易得多。
寻找中华民族的独特印记,感受华夏美学之经典。了解中国元素、中国图像的源代码:奇峰怪石、奇花异鸟、水鸟渊鱼、梅兰竹菊……
曾孜荣
中信美术馆馆长
长期致力于中外艺术的普及、教育及出版工作。先后于席殊好书俱乐部、台湾大块文化公司、今日美术馆等大型文化艺术机构担任管理职务。其讲座主要面向大众开设,风格简练优雅,睿智而易听易懂,引人入胜。
中国古代的文化成就,是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分,是基本国情,应成为常识,宜家喻户晓。国情,应成为常识,宜家喻户晓。
我和孔子学院国际文化顾问王竞女士去拜访过曾孜荣,他讲中国传统绘画的叙事方式很有意思,是细节性的、发现性的、故事性的,值得到海外去宣讲。
不管是小孩子还是老年人,是专业的工作者、研究者还是学生,都能够在这个美里面,追寻中国曾经的辉煌,中国曾经有过的美,尤其能看到中华民族的性格是什么。我觉得这个是非常重要的。
千百年来,这些杰作征服了无数观众,已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号!希望更多的人了解它们、热爱它们,希望传统美学更多地走进人们的生活。
好的老师要有全局观,能横向比较,也能纵向梳理;好的老师还要有局部观,能在细节中呈现美。曾孜荣的课,以最自然的方式接近中国美术史的经典作品。
使所有昏暗的古画获得全新的观看机会,而且,每个人都能面对清晰的美术史文本。这批画属于所有愿意认知华夏绘画的人,其功德,不仅仅是赏阅,而是实实在在的爱国主义教育。
孜荣兄使中国美术史的经典得以呈现出更多的细节,可以有效纠正读者对经典的猜测和误读,而更亲民的呈现方式也使更多读者接近经典。它扩大了中国绘画的读者群,也使新经典的出现成为可能。
美育关乎眼界,取法经典,中国画集合中国文化的精粹,我们需要在山水间、在花鸟丛林中、在画之意境里、在历史的文化长河中汲取能量,浸入古典美学,如清涧流淌在心田,使其闪烁着艺术的光彩,茁壮成长。感谢曾馆长给予我们这么珍贵的礼物,把一部中国绘画史活灵活现地展示了出来。